La bataille des artistes musicaux persiste contre l’intelligence artificielle, les copies numériques et le risque que leur droit d’auteur ne soit pas suffisamment protégé.
Plus récemment, la chanteuse canadienne Céline Dion s’est rendue sur les réseaux sociaux pour avertir les followers de la musique générée par AI-réparti en ligne qui a imité sa voix.
Les représentants de la chanteuse de Québécois ont publié une déclaration sur son Instagram disant: « La musique non autorisée et générée par l’AI cettée contenir les performances musicales de Celine Dion, et le nom et la ressemblance, circulent actuellement en ligne et à travers divers fournisseurs de providers numériques.
« Veuillez noter que ces enregistrements sont fake et non approuvés, et ne sont pas des chansons de sa discographie officielle », indique le communiqué.
Plusieurs fake enregistrements ont récemment surgi sur YouTube crédité en tant que model générée par AI de la voix du chanteur.
L’un est une couverture de la chanson gospel Guéris-moi Seigneurqui a accumulé plus d’un million de vues, tandis que les variations d’un fake Dion ont été utilisées pour plusieurs duos, dont l’un des Je vous aimerai toujours avec Whitney Houston et Rendez-vous avec Charlie Puth.
Les abonnés en ligne se sont rassemblés à l’appui du chanteur, avec des réponses à la publication comme « Cette merde d’IA devient incontrôlable. Il doit y avoir des lois autour de cela » et « oh maintenant ai venu pour la reine canadienne ».
Écoutez | Ai Cowl Heal Me Seigneur: https://www.youtube.com/watch?v=lldfmtzslcg
Les industries créatives du monde entier se sont attaquées aux implications juridiques et éthiques des modèles d’IA qui peuvent produire leur propre manufacturing après avoir été formés sur des œuvres populaires sans nécessairement payer les créateurs du contenu authentic.
« Les artistes devraient avoir le droit d’opter dans ou de sortir leurs œuvres et d’obtenir une compensation équitable lorsque leur identité vocale ou visuelle est utilisée dans des œuvres générées par l’AI, garantissant que la collaboration et l’innovation créatives se produisent avec une autorisation explicite et une surveillance de l’industrie créative d’un artiste ».
« Assaut contre la créativité humaine »
Dion fait partie de nombreux artistes canadiens qui ont vu leurs voix célèbres utilisées pour les couvertures d’IA non autorisées. The Weeknd, Alanis Morissette et Shawn Mendes ont tous eu de fausses chansons qui circulent en ligne.
Une chanson de l’IA imitant les voix de deux des plus grands artistes du Canada, Drake et The Weeknd, est devenu viral l’année dernière avant que les providers de streaming ne le tirent, tandis que la voix truquée numérique de Justin Bieber est apparue dans une chanson virale « avec lui-même » lui-même, Dangerous Bunny et Daddy Yankee.
Plus de 200 artistes, dont Sheryl Crow et la succession de Bob Marley, ont écrit une lettre plaidant pour une safety contre l’utilisation contraire à l’éthique de l’intelligence artificielle, comme la copy non autorisée de leurs voix et de leurs ressemblances.
Le Mon coeur continuera La chanteuse n’est pas la première parmi plusieurs musiciens qui ont pris la protestation de l’utilisation de l’IA de leur travail et appelant à une safety contre les copies.
La Artist Rights Alliance, une organisation de défense des défenseurs à however non lucratif, a publié une lettre ouverte l’année dernière appelant les sociétés, les développeurs, les plateformes et les providers de musique numérique de l’intelligence artificielle pour cesser d’utiliser l’IA pour « enfreindre et dévaluer les droits des artistes humains ».
« Cette assaut contre la créativité humaine doit être arrêté », a déclaré la lettre, qui a été signée par plus de 200 artistes musicaux, dont Billie Eilish, Nicki Minaj, Katy Perry et Stevie Marvel.
Le mois dernier, plus de 1 000 musiciens, dont Kate Bush, Annie Lennox et Cat Stevens, ont publié un album silencieux pour protester que les changements britanniques proposés aux lois de l’intelligence artificielle qui craignent des artistes érodent leur contrôle créatif.
L’album, appelé Est-ce ce que nous voulons, A présenté le Sound of Silence, avec les titres en un mot des 12 pistes épelant « le gouvernement britannique ne doit pas légaliser le vol de musique au revenue des sociétés d’IA ».
Regarder | Album mettant en vedette le son du silence: https://www.youtube.com/watch?v=L-7CYG4QGW
En faire en tant que musicien peut prendre des décennies de travail et de formation, et pour de nombreux artistes, voir que l’IA pourrait simplement remplacer ou éliminer tout ce temps et ses efforts en quelques minutes a été une préoccupation.
« La musique générée par l’AI-monétisé sans artistes humains non seulement mine les moyens de subsistance déjà précaires des créateurs, mais diminue également l’essence profondément humaine qui alimente une véritable expression artistique », a déclaré Wall-Andrews.
L’IA peut-elle contribuer sans déchirer les gens?
L’industrie musicale a travaillé de manière proactive pour protéger les droits des artistes, y compris la voix et les ressemblances, et pour aborder les fesses profondes et un contenu généré par l’IA non autorisé, a déclaré Wall-Andrews. Cela comprend la création d’accords à l’échelle de l’industrie sur ce qui constitue une utilisation équitable pour l’IA et le développement d’outils pour détecter et suivre une mauvaise utilisation.
Et d’un revers, des outils dirigés par l’IA ont modifié la dynamique de la manufacturing musicale en automatisant les tâches et en ouvrant de nouvelles possibilités créatives.
Certains ont adopté la technologie, notamment le rappeur de Toronto, Drake, qui a utilisé une model AI de la voix du rappeur décédé Tupac Shakur l’année dernière sur l’un de ses morceaux de diss Kendrick Lamar. Cependant, le domaine de Shakur n’était pas satisfait de « l’utilisation non autorisée de la voix et de la personnalité de Tupac », et la chanson a finalement été supprimée.
« L’industrie musicale peut intégrer l’IA de manière responsable en établissant des cadres de licences transparents, en garantissant le consentement et les modèles de rémunération qui protègent les droits des artistes, tout en encourageant l’expérimentation », a déclaré Wall-Andrew.
« Avec une surveillance appropriée et des directives éthiques claires, l’IA peut servir d’outil puissant pour la collaboration et l’innovation sans diminuer la valeur de la musique. »
