TLes Britanniques pensent que la tasse de thé est leur trésor nationwide, mais un nouvel intérêt pour les ensembles de thé chez les jeunes suscite un intérêt pour la signification culturelle internationale du rituel du temps de tuat.
Le marché des articles ménagers classic en ligne Vinteror rapporte une augmentation de six fois des achats de théières au cours des six derniers mois, tandis que les ventes de John Lewis ont augmenté de 22%. L’Ulla Floral Fantastic Teapot dans une boîte cadeau est son best-seller actuel. Une enquête auprès de 2 000 milléniaux par le magasin de rénovation B&Q B&Q plus tôt cette année a révélé que 26% des personnes interrogées pensent que les théières sont de retour à la mode.
La tendance est motivée par l’esthétique traditionnelle des articles ménagers sturdy connue sous le nom de CottageCore. Le marché en ligne Etsy a inclus le «chalet français» spécifique intrigant comme l’un de ses Tendances clés pour 2025 Comme il le dit, les recherches de «décor de chalet français» ont augmenté de 26 000% par rapport à l’année dernière. La pratique de la «desk de desk», la tendance conviviale sur Instagram pour la mise en place de placements de desk complexes et artistiques, a également entraîné des ventes alors que les gens recherchent la Chine accrocheuse.
« Il n’y a rien de plus fantaisiste qu’une théière », a déclaré un porte-parole de Vinteror. «Beaucoup de gens pensent automatiquement à Traditional Chintz – à la Ladies’s Institute – mais [there is a] Énorme étendue de théières à la conception disponibles, y compris les conceptions par [postmodern Italian designer] Ettore Sottsass et Types artwork déco classiques. »
Les théières ont capturé l’creativeness des artistes et des concepteurs récemment. Les garçons de l’animalerie ont publié un gardien de thé Pour célébrer le 40e anniversaire du groupe – créé par le graphiste Mark Farrow avec la duchesse Chine – tandis que les théières ont été un second fort de la récente Milan Design Week.
La maison de couture espagnole Loewe – dont le directeur créatif Jonathan Anderson a annoncé son déménagement à Dior la semaine dernière – a organisé une exposition à Milan de théières artistiques, y compris des créations de céramiste Edmund de Waal et du designer David Chipperfield aux côtés de créations moins pratiques, comme une urne de thé lancée par l’artiste conceptuel allemand RoseMarie Trockel et une théière By Patricia Ururla qui ressemble à un purre.
Au mois prochain Semaine de l’artisanat de Londres (LCW), les théières occupent également un devant de la scène. Le travail coloré du céramiste Ömer Öner apparaîtra à l’exposition Craft in Evolution à l’Oxo Tower Gallery tandis que les métallères Takeshi Fujii et la assortment conjointe de Crystal Liew de théières et de bouilloires seront exposées à Artisanat sur Peel et Hketo à la Royal Society of Sculptors.
Marque de thé de luxe Newby London Hôte de l’exposition, de nouvelles formes: thé et design contemporain, dans leur salle d’exposition Clerkenwell pendant LCW. Nirmal Sethia, présidente de Newby Teas, possède la plus grande assortment mondiale de voies de thé, collectées et nommées en l’honneur de son épouse, Chitra. Sethia a conçu la théière la plus chère du monde, l’égoïstequi est recouvert de 1 658 diamants et 386 rubis, avec une poignée en ivoire gigantesque, et est conçu pour contenir une seule tasse de thé.
«Le thé est le reflet de la tradition, de l’artwork et de l’évolution de la connexion humaine», explique Sethia. «Depuis plus de 5 000 ans, le design et l’artisanat des théières, des tasses et d’autres voies de thé ont reflété les valeurs, l’esthétique et les rituels des sociétés qui les ont créés.
«Comprendre l’histoire des Vaware, c’est comprendre le rôle que le thé a joué dans la formation des économies, des coutumes sociales et des mouvements artistiques. Dans le monde d’aujourd’hui, où la manufacturing de masse éclipse souvent les compétences traditionnelles, il devient de plus en plus necessary de protéger et de promouvoir l’artisanat et les artistes.»
C’est un level soulevé par Liew et Fujii, artistes avec un héritage malaisien et japonais respectivement. «Les théières ont une significance culturelle importante dans mon héritage, représentant une riche tradition du thé que j’apprécie profondément», explique Liew. «Au fil des ans, j’ai remarqué un changement d’consideration et d’appréciation pour cette custom. Dans le cadre de la jeune génération, j’espère que grâce à nos nouvelles interprétations, nous pouvons insuffler une nouvelle vie à cette determine traditionnelle et préserver son héritage.»
Fujii estime que, en tant que gage de delicacies sturdy et pratique, les théières sont un enregistrement de l’artisanat et des influences des fabricants locaux. Il est fait en utilisant « Tsubame-tuki-douki», Une approach de battement de métal de Tsubame, préfecture de Niigata, où il a grandi.« Ce sont des outils qui permettent à l’utilisateur et à ceux qui passent du temps avec eux pour profiter de la richesse quotidienne et de la tranquillité d’esprit. Ce sont également des outils importants et familiers nécessaires pour profiter de ces moments. »
Plus d’individus à valeur nette élevée sont Collecte d’objets fabriqués à la main et reconnaître leur valeur artistique et en même temps Plus de gens prennent l’artisanat comme un passe-temps significatif ou un cerveau secondaire. L’intersection de l’artisanat, de la custom et de l’artwork est importante pour les industries créatives actuelles – et les théières s’intègrent parfaitement.
En tant que projet artisanal, cependant, ils sont probablement mieux laissés aux professionnels. Emily Johnson est directrice de 1882 Ltd, une société Stoke-on Trent Pottery qui collabore avec des artistes tels que Max Lamb et Giles Deacon.
Johnson dit: « Les théières sont l’une des choses les plus complexes pour une usine de poterie. Une théière très stylish nécessite des trous percés dans le corps, un bec jeté et coincé dans l’argile, une poignée jetée et coincée dans l’argile, et le nœud du couvercle et coincé.