Coachella, pour la plupart, présente une évasion bienvenue du monde – plus de 10 heures de musique dwell par jour dans un terrain fantastique d’entreprise-lite, le temps délimité uniquement par des listes et des tentes. Mais s’il y avait un groupe qui pouvait parler à notre second politiquecomme ils le disent malheureusement mais nécessairement – qui pourrait apporter le sentiment de résistance, sinon un changement réel, dans le désert – ce serait Inexperienced Day, le groupe punk américain dont le file séminal American Fool a collé un majeur à l’administration de Bush en 2004. Bien que l’album soit en fait plus de changement de rock de changement d’adolescent de balayage; C’est un second historiquement glorious pour crier «Je ne veux pas être un fool américain».
Catharsis était par intermittence à portée de most important lors de la tête d’affiche de Inexperienced Day samedi, une affaire confuse qui, bien qu’elle a joué à la perfection punk, a atterri plus maladroitement qu’on ne l’espérerait. Pour être juste, le groupe basé en Californie, formé lorsque le chanteur Billie Joe Armstrong et le bassiste Mike Dirnt étaient au lycée en 1987, a été confronté à une most important difficile alors que la vedette de Coachella à Woman Gaga, qui a transformé le désert en un rêve de fièvre gothique avec un set étonnant et instantanément canonique vendredi soir. Et de manière plus pressante, en suivant la tête d’affiche non officielle Charli XCX, qui a précédé la Journée verte sur la scène principale samedi avec une foule plus grande et une poignée plus étroite sur l’énergie du mi-doigt et la couleur de Puke Inexperienced.
Les signifiants de l’été de Brat abondaient toujours dans le public pour Inexperienced Day, un mélange frappant de cheveux gris Gen X et de joyaux de cheveux Gen Z pour l’acte de l’héritage de Coachella du week-end. Le groupe semblait ne pas savoir à quel public s’adresser, les followers de la vieille école ou les générations soulevées en aval de Boulevard de rêves brisés, et divisent la différence de mode mal à l’aise du saut; Le set a ouvert ses portes avec deux pistes complètes d’autres groupes, Queen’s Bohemian Rhapsody et le Blitzkrieg Bop des Ramones, avec un homme dans un costume de lapin de model Billie Joe, il n’était pas clair.
Sans intro, le groupe a parcouru 18 pistes couvrant Dookie de 1994 aux Sauveurs de 2024, tous livrés avec leur impissionnaire signature non affecté par le temps, avec des travaux de caméra de live performance commonplace et des visuels de inventory largement rendus dans le jeu de couleurs fool américain austère blanc, noir et rouge. Mais en frontant le set avec les trois chansons fool américaines les plus aimables de manière nostalgique par les milléniaux – la chanson-titre (les paroles changées en «Do not Need To A American Fool / Je ne fais pas partie d’un Agenda Maga»), Vacation et Boulevard de Desires Damaged – a volé l’ensemble de 90 minutes de building critique et le public de certains caractéristiques confortables. American Fool fonctionnerait beaucoup mieux en tant que finale de level d’exclamation que, disons, bon débarras (le second de votre vie) avec un membre du public élevé pour jouer à la lutte acoustique à la voix impeccable d’Armstrong. Avec peu d’interstitiels, des intros minimaux et pas de délimitation claire entre les époques ou la signification, la setlist ressemblait moins à une tournée cohérente à travers une carrière à léguer et plus une assortment de chansons alimentées avec un professionnalisme accompli.
Ce n’est pas un coup sur les membres du groupe – le batteur Tré Cool, transpirant de son fard à paupières scintillant avec une poursuite incessante du rythme rapide; bassiste dirnt, aussi obstiné et souple; Et surtout Armstrong, dont la voix preserve un soupçon de nasalité punk et reste l’une des plus distinctives et des plus agréables de la musique rock américaine. Son chant a traversé le quantity et tous les doutes, du cri a fait grimper des moments rares d’émotion de rechange, comme dans le réveil à la fin de septembre. L’hymne de chagrin a marqué le level culminant du spectacle, quand Armstrong – toujours vif à 53 ans, les yeux toujours kohl-rimés et scintillants – ont convoqué la commande la plus forte d’un public qu’il a conseillé à un second de déposer temporairement leurs caméras téléphoniques et de vivre dans l’instantaneous.
Vivre et crier dans l’instantaneous, beaucoup l’ont fait, bien que le spectacle ait manifesté les limites d’un héritage punk rock comme une tête d’affiche de scène principale à l’ère post-Beychella de productions élaborées. Inexperienced Day sont des artistes chevronnés avec un catalogue profond du fort, du revigorant et du crisable; Ils sont également une tenue en trois pièces dans la cinquantaine non connue pour la chorégraphie – le punk est une angle et une liberté, après tout – avec peu de choses à apporter à la vaste scène principale au-delà de la déchiquetage absolument de leurs devices. Au lieu d’une mise en scène ou d’invités supplémentaires (un peu d’ami et co-performeur occasionnel Billie Eilish aurait parcouru un lengthy chemin), Armstrong s’est appuyé sur des excursions de live performance de rock classiques pour l’engagement du public – «Fongez vos mains dans les airs», un compte à rebours 1-2-3-4 pour que tout le monde saute, opposant les côtés du public les uns aux autres dans un concours de cris – qui a manqué de jus à la fin.
Pourtant, Inexperienced Day livré sur le mandat ultime d’un acte de tavail: fort, complètement absorbant amusant. Du panier au ragoût de cerveau en passant par Jésus de la banlieue à, oui, American Fool, le quantity était vivifiant, la musique réconfortante, les têtes frappant. Et l’event de crier aux paroles de la désillusion et de la colère aussi bien accueillies que jamais.
