ERnest Borgnine avait le style de visage qui suggérait qu’il n’était jamais jeune – ou, à tout le moins, qu’il avait toujours l’air plus âgé que lui. En vérité, Borgnine n’a fait ses débuts en tant qu’acteur d’écran avant ses années 30 au début des années 30, après avoir passé son jeune adulte à servir dans la Marine après le lycée et à réenrôler après l’attaque de Pearl Harbor. Avec sa silhouette trapue et son sourire bruyant à dents d’écart, Borgnine n’avait pas de qualités conventionnelles de premier plan, mais son magnétisme distinctive a fait de lui une star inconceivable, quelqu’un qui pourrait jouer des durs ou travailler des raies avec une giant relatibilité. Il était la star du peuple.
Borgnine n’avait pas été dans des movies très longtemps quand il a pris le rôle-titre dans Marty en tant que boucher de carlin qui a 34 ans, vit toujours avec sa mère veuve dans le Bronx et a presque abandonné la perspective du mariage. Dire que la partie résonnante avec les téléspectateurs serait un euphémisme: Marty a remporté la toute première Palme d’Or et Greatest Image Oscar, et Borgnine a remporté le meilleur acteur pour une efficiency qui a parlé (et parle toujours) de la désir d’âmes solitaires qui ont beaucoup d’amour à donner, mais qui ont besoin de quelqu’un pour le découvrir. Il y a un sérieux en sueur pour Borgnine ici qui gagne complètement, automobile il est incapable de le jouer cool ou de déguiser son inexpérience. Il ne peut être que lui-même.
Scripté par Paddy Chayefsky – il a également remporté un Oscar et a ajouté deux autres plus tard avec l’hôpital et le réseau – Marty était un téléplay avant qu’il ne devienne un movie, et il met l’accent sur une grande partie du naturalisme crasseux apporté à la télévision au début des années 50. Se déshabillant le brillant des productions en studio, le réalisateur Delbert Mann a mis l’motion en plein air autant que attainable, avec de vrais emplacements Bronx qui ont souligné la modestie et l’insularité du monde de son héros. L’année 1955 a été tranquillement l’une des plus grandes années de l’histoire du cinéma – Selon moi, de toute façon – et Marty faisait partie d’une transition dans le réalisme de l’écran, Borgnine apportant sa propre contribution alors que James Dean galvanisait le public avec Insurgent sans trigger et à l’est d’Eden. Il était l’opposé d’une idole en matinée.
Il y a une affabilité immédiatement touchante à Marty de Borgnine alors qu’il salue joyeusement les purchasers de la boucherie, malgré presque chacun d’eux lui rappelant qu’il est un perdant pour ne pas se marier. Deux lui disent qu’il devrait avoir honte de lui-même et les abus semblent le laver comme un bruit blanc, automobile il l’a intégré si profondément. Lorsque lui et son copain Angie (Joe Mantell), un autre cas désespéré, parlent de ce qu’il faut faire un vendredi, il est plus facile de se retirer vers une autre nuit en prepare de sucer des bières devant la télévision que de faire face à une autre série de refus. Ce n’est qu’après que le frère marié de Marty, Tommy (Jerry Paris), a suggéré la salle de bal de Stardust à leur mère comme un bon lieu de rencontre qu’il a poussé à réessayer. (Le terrain encourageant de sa mère: « Il est chargé de tomates! »)
Bracé pour une autre nuit atroce de refus polis, sa fortune se déplace à la Stardust quand il découvre un chiffre qui est encore plus mil et plus pitoyable que lui. Peu de temps après que Clara (Betsy Blair), une professeure de sciences du secondaire, arrive au membership à un rendez-vous aveugle, Marty remarque qu’elle pleurait seule à une desk, abandonnée par un baccalauréat suffisant qui n’a pas pris la peine de cacher son mépris pour elle. Il lui demande de danser et elle oblige, et les deux commencent à avoir une dialog remarquablement intime pour quelques étrangers. Clara parle d’une époque où elle est venue à la Stardust seule, s’est assise au même endroit pendant une heure et demie sans attirer l’consideration, puis a pleuré. «Je pleure beaucoup aussi», dit Marty, avec sympathie. «Je suis un grand crieur.»
L’attrait déchirant du movie se reflète dans cet échange et les scènes qui suivent. Marty et Clara sont socialement inepte, incapables de déguiser leurs désirs ou de vulnérabilités ou de suggérer une picture d’eux-mêmes plus glamour que la vraie selected. Leur relation se despatched à bout de souffle accélérée, à tel level que Clara refuse une première tentative de baiser maladroite de Marty parce qu’elle est trop dépassée pour la traiter. Il y a presque un sentiment qu’ils pourraient s’engager la même nuit si les gens qui les entourent – le même style de gens honte à Marty pour être célibataire – ne le décourageait pas pour avoir vu un tel «chien».
Autour des bords de Marty, Chayevsky et Mann donnent également un temps généreux à Esther Minciotti en tant que mère de Marty, Teresa et Augusta Ciolli comme sa tante, qui est devenue une pilule telle autour de Tommy, sa femme et leur tout-petit que Tommy supplie Teresa pour emmener sa sœur. Tout comme l’histoire de Tokyo de deux ans auparavant, les femmes plus âgées ont du mal à comprendre leur place parmi les enfants adultes qui ne veulent pas nécessairement d’eux. Peut-être que leurs racines italiennes les ont élevés dans l’attente qu’ils resteraient toujours proches de leur famille immédiate, mais la tradition américaine dit autre selected.
La petitesse de Marty convient à l’homme en son centre, et il donne une qualité d’opprimé au movie lui-même, ce qui ne semble pas avoir l’échelle pour gagner tous les prix qu’il a fait, encore moins à se memento si affectueusement 70 ans plus tard. Mais cette même formule explique remark Sylvester Stallone triompherait en 1976 avec Rocky, une autre histoire qui repose sur la romance entre une brute de la classe ouvrière et la femme timide et naturelle qui tire son affection. Tout comme Rocky n’est pas aussi formidable que la rangée de classiques du meurtrier, il a battu les Oscars (tous les hommes du président, le réseau, le chauffeur de taxi et à vacation spot de la gloire), Marty n’a pas tendance à obtenir le même respect qu’une œuvre d’artwork. Il se contentera d’être aimé.
