jeIl n’est jamais exactement une affaire quand Hollywood décide de s’adapter. L’industrie cinématographique est une combinaison si rowling de richesse, de jalousie, de peur et d’oubli que lorsque la bonne personne décide de l’envoyer, les résultats peuvent être spectaculaires. Regardez Sundown Boulevard, Barton Fink – ou même Bowfinger – et vous verrez un travail qui sait quand aller pour le jugulaire pour infliger un most de dégâts.
D’un autre côté, les satires hollywoodiennes peuvent trop facilement tomber dans les clichés qu’ils essaient délibérément d’envoyer. Ils sont romantiques. Il y a trop de camées copains. Ils perdent leur nerf. Regarder Le paradis du film du film de Charlie Dayou un movie Alan Smithee de 1997: Burn Hollywood Burn (un movie sur le nom utilisé lorsqu’un movie est si mauvais que le réalisateur veut retirer son nom du générique, qui était à son tour si mauvais que le réalisateur réel a retiré son nom des crédits). Ou, vous savez, entourage.
La nouvelle comédie d’Apple TV + The Studio est pleine de choses qui rendent les satires hollywoodiennes. Chaque personne célèbre à laquelle vous pouvez penser a un camée de clin d’œil. Chaque trame de chaque épisode coule avec tellement d’argent que vous vous retrouvez souvent à s’éloigner de l’intrigue pour se demander combien certaines des configurations doivent avoir des coûts. De plus, il est fabriqué par Apple, pour avoir crié à haute voix. Une entreprise technologique faisant une satire d’un help hérité qu’elle veut au mieux perturber et au pire consommer son ensemble est une selected objectivement nautique à faire.
Pourtant, malgré tout cela, il y a des moments pendant le studio où vous serez convaincu que c’est l’une des meilleures choses que vous aurez jamais regardées. Malgré ses défauts conceptuels, il est à bout de souffle clever. Lorsqu’il choisit les bonnes cibles, son retrait d’Hollywood est aussi clever et chirurgical que tout ce que vous avez vu. C’est l’entourage si l’entourage a été fabriqué par des adultes, en d’autres termes.
Le premier épisode est la meilleure démonstration de cela. Dans des scènes longues et ininterrompues, nous voyons la plie de l’exécutif de studio sans spin sans spin de Seth Rogen alors que son intégrité perd à plusieurs reprises des batailles avec son ambition. Il veut faire des movies intelligents avec des réalisateurs visionnaires, mais son patron (joué par Bryan Cranston en mode Porn Star à half entière des années 1970) ne le promouvra que s’il promet de faire un movie officiel de Kool-Assist. Il accepte, puis se lie en nœuds en essayant de comprendre remark faire un movie oscarisé sur une cruche de jus parlante. Il a des conneries, délégue et supplie avec une terreur croissante alors qu’il essaie de garder tout le monde heureux, et pourtant l’épisode se termine par une véritable légende hollywoodienne en larmes.
Quand cela fait bien, le studio est étonnant. Rogen, qui a créé le spectacle avec son partenaire créatif de longue date Evan Goldberg, a l’impression qu’il utilise le spectacle comme sac à punch pour toutes les frustrations qu’il a rencontrées dans sa carrière. Et c’est énormément de frustrations. Vous vous souvenez peut-être du Sony Hack 2014, où la Corée du Nord a divulgué toute une mine d’e-mails, des scénarios, des détails de salaire et des plans futurs de Sony Leisure comme le movie de Rogen sur l’assassinat de Kim Jong-un. La tête de Sony, Amy Pascal, a démissionné en conséquence, et je vais manger mon chapeau si le personnage de Catherine O’Hara en studio n’est pas entièrement basé sur elle.
Une autre selected que le studio a travaillé en sa faveur est le second. Hollywood fait vraiment face à une menace existentielle pour le second. L’remark théâtrale ne s’est toujours pas remise depuis que les movies qui auraient été des blockbusters froids en pierre il y a une décennie flops sans raison, et le movie en tant que médium perd des globes oculaires à tout, de YouTube à Tiktok. Bien qu’il ne persiste pas autant que sa bande-annonce le suggère, une couture épaisse du studio est consacrée à la représentation d’une industrie en chute libre. Il y a une vraie panique dans les airs, et l’une des plus grandes forces de la série est la façon dont il seize vivement cette panique.
Ce qui ne veut pas dire que c’est parfait. Lorsque l’élan du pilote begin à ralentir, il peut devenir grinçant par endroits. Un épisode, un pastiche de broyage noir sur la mort du inventory de movies, de toutes choses, semblait vraiment interminable. Mais néanmoins, le studio devient beaucoup plus appropriate qu’il ne se trompe. Si Hollywood est vraiment en prepare de mourir, il y a de très bonnes probabilities que les générations futures l’utilisent comme un artefact pour apprendre exactement ce qui l’a tué.
