UNL’esprit d’Uthor Torrey Peters a tout imaginé à partir d’un futur virus qui transforme tout le monde trans à un fétichiste de crossdressing dans un costume en silicone sans port, mais la prémisse de son nouveau roman, Stag Dance, sonnait trop weird même pour elle. «Si je ne l’avais pas lu dans un livre, je ne l’aurais pas cru», m’a-t-elle dit lors d’une longue dialog sur sa vie et son travail. «C’est tellement exagéré. C’est littéralement un triangle à l’envers. C’est un peu aussi sur le nez.
Le triangle de Peters se réfère à un tissu, et que les bûcherons au début du siècle dernier s’affichent à leurs entrejambes afin de désigner qu’ils avaient changé leur sexe en femelle aux fins de danses tenues profondément dans le désert. C’est un fait que Peters a découvert en lisant des textes originaux sur la tradition de l’exploitation forestière tout en développant le lexique distinctive qu’elle utilise pour écrire le roman titulaire. L’une de ces «danses de cerf» constitue la base de l’histoire de Peters, un exploit remarquable de modernisme élevé qui canalise l’éthique du méridien sanguin de Cormac McCarthy dans l’histoire d’un bûcheron subissant une transition remarquable de style.
C’est un risque créatif surprenant d’un auteur qui est devenu l’un des écrivains transgenres les plus reconnus et les plus célèbres en grande partie sur une seule œuvre, son premier roman, Detransition, Child. Alors que ce livre était un roman comique glorieux dans la custom d’écrivains tels que Zadie Smith et Jen Beleg, la assortment Stag Dance est une bête complète différente – elle mix le roman titulaire avec deux étranges Novellas, infecter vos amis et vos proches, et le masqueur – avec le nouveau roman.
«Stag Dance est la pièce dans laquelle j’écris le plus directement sur la transition», m’a-t-elle dit. «Je pense que la transition est cette selected très surdéterminée à écrire, et pourtant je voulais écrire à ce sujet parce que c’est une selected majeure dans ma propre vie. Alors j’étais comme: « Puis-je le mettre dans un contexte, où ce qui pourrait compter automobile la transition est totalement différente? »
En effet, l’un des plaisirs de la danse de cerf est de voir des tropes familiers des histoires de transition de style placées dans un contexte dans lequel ils se sentent très frais et dynamiques, mais également étrangement reconnaissables. Peters a constaté que prendre ce risque était à la fois de manière créative et personnellement libératrice et a reconnu que le livre sera une véritable courbe pour les followers de Detransition, bébé.
«J’ai écrit Stag Dance après avoir fait une grande tournée plus de sept ou huit pays. Et c’était comme si la plupart des gens qui avaient lu de la détransition, bébé étaient comme: « Oh, c’est quelqu’un qui veut juste être un sexe et la ville mais une sorte de selected trans. » Et il y avait certainement l’idée que je pouvais suivre la détransition, bébé avec quelque selected de très similaire, mais j’en avais juste marre de ces problèmes familiaux domestiques, en marre de ma propre voix à la troisième personne. Je voulais juste me défier. J’avais déménagé au Vermont et j’étais surpris de me retrouver isolé et de vivre dans les bois. Je me demandais: «Remark ai-je fini par cette personne? Ai-je même traversé une transition de style? »»
Tout en vivant au Vermont puis en Colombie, Peters a commencé à canaliser une voix qu’elle a trouvé «trop verbeux» et descendant d’un Americana de grands du XIXe siècle comme Herman Melville, ainsi que des référents plus récents, notamment McCarthy. Elle a constaté que se concentrer si profondément sur la voix lors de l’écriture de la danse de cerf lui permettait de retirer le diagnostic de la dysphorie de style, qui a tendance à hanter la transgation trans et qu’elle croit à des conversations inutilement éclipsées autour des vies trans. Elle a expliqué: «Je n’utilise pas les mots« dysphorie de style »pour moi-même», le trouvant largement inutile parce que «le diagnostic de la dysphorie de style est généralement associé à ce level d’motion, comme` `vous avez ce diagnostic, alors c’est la bonne selected à faire. » une manière plus totale. « Si vous le regardez plus comme, » Je suis malheureux, et je veux être heureux « , soudain, la gamme d’choices est complètement ouverte à vous. »
Des deux premières romans recueillies dans la danse Stag, Peters a partagé que le masqueur était extrêmement personnel pour elle. L’histoire, qui tourne autour d’un adolescent transgenre qui espère trouver la communauté lors d’une conférence Lurid Crossdress à Las Vegas, canalise les récits de féminisation forcée qui étaient une grande partie des propres personnes de Peters en tant que femme trans. Il comprend un personnage vraiment grotesque appelé le masqueur qui fait le tour dans un costume en silicone qui rappelle un jouet sexuel de poupée soufflé, et l’intrigue présente des actes franches de coercition sexuelle. Ces tropes et récits peuvent être considérés comme des influences majeures dans des œuvres, notamment la détransition, la danse pour bébé et Stag, mais Peters ne les aborde nulle half comme directement, ou plus controversé, comme dans le masqueur.
C’est une nouvelle qui poussera de nombreux lecteurs – qu’il s’agisse de CIS ou de trans – pourtant pour Peters et ses lecteurs, c’est une œuvre transformationnelle.
« J’ai dû mettre fin à cette assortment sur le masqueur, automobile c’est en fait l’histoire la plus pro-transition que j’ai jamais écrite », a déclaré Peters. «Cela se termine sur cette notice de« votre vie ne doit pas être conditionnée par la honte, et vos choix ne doivent pas être hors de honte ». Je pense à cette histoire quand je pense aux gens qui m’ont écrit et qui ont été comme «Je suis en transition parce que j’ai lu votre travail». Il y a tout un contingent de lecteurs qui se voient dans ce choix de choisir la selected pour ne pas perturber leur vie. »
Pour la même manière que le masqueur est un élément brillant sur le traitement de la stigmatisation qui vient d’être transgenre, c’est aussi une pièce qui pourrait très facilement être séparée pour les citations de Gotcha par des lecteurs de mauvaise foi. Il traite franchement de sujets tels que la fétichisation, les expériences sexuelles qui peuvent venir avec la rédaction et remark ces choses peuvent jouer un rôle vital dans les voyages des femmes trans. Pour sa propre half, Peters a vu l’histoire comme travailler précisément parce qu’elle pousse tant de lignes. «Quel est l’argument que vous allez faire dans le masqueur, que ce gars est un monstre perverti? Il dirait aussi. Alors, parlons-en.
Peters n’est pas étranger au retour de flamme – il y a quatre ans, de nombreux écrivains éminents ont tenté de déclarer qu’elle n’était pas une femme lors de la détransition, Child a été mis en évidence pour le prix féminin pour les femmes en 2021. «Avec la détransition, bébé, j’ai été exposé à un public beaucoup plus grand que je ne l’avais jamais été. Je pensais que j’allais avoir une émission de télévision. Et cela a eu un effet très effrayant sur mon écriture. Je me disais: « Eh bien, si j’écris une merde weird, peut-être que je perdrai mon émission de télévision. » Je me suis déjà moquée publiquement quand j’ai été nominé pour le prix des femmes, et c’était très massif. Alors je me suis demandé: « Est-ce que je vais vivre ma vie en tant qu’écrivain évitant quiconque pourrait dire quelque selected de négatif sur moi? » «
Malgré ces expériences – ou peut-être à trigger d’eux – Peters a pris un ton profondément provocant sur tout retour potentiel de la sortie de Stag Dance. «Ai-je peur que les gens vont dire que je suis un pervers?» Demanda-t-elle rhétoriquement. «Je peux écrire l’histoire la plus respectable et la plus affirmée, et les gens vont toujours dire que je suis un pervers.» Peters a référencé plus tard le fait que l’entreprise de l’administration Trump Bigoterie contre les personnes trans l’effacerait, quels que soient les varieties d’histoires qu’elle a écrites.
«Trump vient de reprendre le centre Kennedy et le [National Endowment for the Arts] Lignes directrices, effacement de toute œuvre qui contient une identité de style, ce qui signifie probablement tout travail d’artwork par ou sur des personnes trans. Alors, qu’est-ce que cela importe que j’écris une mauvaise représentation d’une personne trans ou de la représentation la plus héroïque d’un? Je suis toujours interdit – je suis spécialement interdit. «
Elle a continué à comparer le masqueur à des livres tels que la plainte de The Bluest Eye et Portnoy de Portnoy de Toni Morrison, deux livres qui ont également reçu un retour de flamme lorsqu’ils sont libérés en raison de leur traitement franche de sujets controversés pour les communautés noires et juives, mais qui sont depuis devenues considérées comme des classiques.
«Lorsque l’œil le plus bleu est sorti, les gens étaient comme:« C’est une horrible trahison de la communauté noire parce que les hommes noirs ne violaient pas leurs filles. Les yeux bleus ne sont pas les plus beaux yeux. Cela ne fait que montrer les pires idées. Et je pense que ce livre est incroyablement puissant, et c’est un classique parce que ce qu’il montre, c’est que ces idées ne sont pas les idées des personnages, c’est une situation du racisme ambiant partout, et le fait que ces personnages font cela et c’est le reflet de celui-ci. «
Dans cette assortment, Peters montre également quelque selected qui a toujours fait partie de sa fiction: à savoir que la ligne entre trans et cis vit est poreuse, et souvent plus inutile qu’autrement. Au cours de notre interview, elle a souligné: «Quand je begin à regarder ces expériences soi-disant transfémine, ligne par ligne, il n’y a rien de particulièrement transféminine à leur sujet. Je peux trouver ces mêmes expériences pour une femme cis. »
Peters a également ramené la dialog à l’un de ses principaux objectifs avec Stag Dance, qui est de troubler le binaire soigné entre Trans et CIS. Pour elle, c’est une query d’engagement créatif profond, et c’est quelque selected qu’elle se consacre à suivre dans les travaux futurs. «Sur les quatre pièces de Stag Dance, seulement quatre ou cinq des personnages s’identifient comme trans. C’est l’une des choses que j’essaie de saper, la façon dont cette identité peut créer des limites. L’une des choses que j’essaie de saper est un binaire cis-trans. Les processus de base, je dirais, d’être trans ne sont pas propres à être trans. Révéler le fait que nous posons tous ces questions et que tous répondent à ces questions tout le temps est la selected intéressante pour moi. »
