jeC’est ce qu’il est depuis deux décennies depuis la sortie de Backyard State, le movie de Zach Braff sur la lutte d’un jeune acteur aliéné pour trouver un sens dans la vie. Mais alors que le movie lui-même est devenu un classique culte, son plus grand héritage est peut-être sa bande-son, qui est devenue platine, a remporté un Grammy et est devenu une pierre de touche culturelle parmi un sure sous-ensemble de la inhabitants américaine.
Il n’est donc pas surprenant que, lorsque Braff a annoncé un live performance du 20e anniversaire célébrant l’album, au cours de laquelle chacune de ses douzaines d’artistes se produirait, les billets allaient pour des centaines de {dollars}. C’était Woodstock pour les milléniaux aînés – au moins une certaine bande d’entre nous qui, lorsque la bande originale est sortie en 2004, a trouvé un débouché pour nos grands sentiments d’adolescents dans des groupes comme les tibias, Frou et le fer et le vin. Tous les trois ont été parmi les artistes du Los Angeles’s Greek Theatre samedi soir (techniquement près de 21 ans après la sortie de l’album). Le live performance a collecté des fonds pour la mission de minuit, une charité de LA centenaire combattant le sans-abrisme.
L’un des movies scènes les plus mémorables Comprend Natalie Portman en donnant à Braff une paire d’écouteurs, lui disant la musique qu’il est sur le level d’entendre «changera votre vie, je le jure». Lors de l’émission samedi, il était clair que ses mots ne s’étaient pas simplement appliqués au personnage de Braff. Le grec était rempli de ventilateurs, y compris un fort contingent de sorts de dad cool; Il y avait des bonnets, des brûlures grisonnantes et des denims dont la largeur rendrait Gen Z frissonner. Plusieurs personnes portaient des sacs poubelle en l’honneur des scènes les plus connues du movie.
Braff, qui a organisé la bande originale et a organisé le live performance, a commencé la nuit en déplaçant l’absence de Portman – elle ne pouvait pas arriver de chez elle à Paris, a-t-il dit, alors qu’elle le rejoignait sur scène. Elle a fait partie d’une foule d’invités surprises, qui comprenaient également Danny DeVito, Sarah Paulson et Donald Faison et Sarah Chalke de Scrubs, où Braff a fait ses débuts. Taylor Swift n’était pas là, mais elle a contribué une guitare signée pour être vendue aux enchères pour la trigger.
La première représentation a été le dernier morceau de l’album: Winding Highway, une chanson pop acoustique de Bonnie Somerville. Puis est venu Sophie Barker dans la ligne d’attente, la contribution douce de Zero 7 et Cary Brothers avec une interprétation robuste de sa chanson Blue Eyes. Des clips du movie et des photos en coulisses joués alors que la scène a été réorganisée entre les artistes.
Le groupe alabama de Birmingham, en Alabama, Remy Zero s’est réuni pour la première fois en 15 ans pour jouer Honest, de la bande originale du movie, ainsi que Save Me, qui n’apparaissait pas dans le movie. « La seule personne de ce monde qui pourrait nous réunir est Zach Braff », a déclaré le chanteur du groupe, August Cinjun Tate. Thievery Company a suivi avec une efficiency contagieuse du blond libanais dirigé par Sitar.
La soirée n’était pas sans ses difficultés strategies; Il y a eu quelques fake départs sur des chansons, des commentaires audio occasionnels et aléatoires, et à un second donné, les vidéos ont cessé de fonctionner, alors Braff est monté sur scène et a fait une petite danse pour remplir le temps. Mais les glissades mineures n’ont fait qu’améliorer l’atmosphère détendue et décontractée; Malgré le lieu extérieur de 6 000 locations, c’était un peu comme si nous étions tous dans le salon de Braff comme ses artistes préférés se produisaient, non pas par sens du devoir mais pour sa joie. Cette joie s’est étendue à la foule, qui a donné des ovations debout à pratiquement tous les musiciens. J’avais su que les gens aimaient la bande originale en 2004, mais je n’avais pas été préparé à la façon dont cet enthousiasme avait enduré.
Parmi les moments forts de la soirée, la efficiency de Colin Hay de The Soridaking, je ne pense pas que je vais jamais vous surmonter sur une guitare en plein essor à 12 cordes. À 71 ans, il se produit avec une gravité particulière, et sa voix est toujours aussi puissante. Simon et Garfunkel n’étaient pas incroyablement indisponibles pour jouer le seul garçon vivant à New York, donc les enfants du carton de lait l’ont couvert, avec Braff notant que son chorus, d’être parti sans savoir où était approprié: « Je suppose que c’est ce que j’essayais vraiment d’écrire au début de la vingtaine, cet abyss que je ressentais dans ma poitrine. » Il a ajouté: « Je ne pouvais pas le voir à l’époque, mais 20 ans plus tard, je pense que je peux. Écrire cette histoire était définitivement un appel à l’univers … Je cherchais des âmes partageant les mêmes idées qui savent que parfois cela aide si vous pouvez réussir à rire à travers certaines de ces larmes. » Il a applaudi la communauté qui s’était formée autour du movie, les tatouages et les propositions de mariage dont il avait été témoin: «Les bébés qui ont été faits – vous savez que vous avez eu des relations sexuelles sur cette bande-son.»
Vient ensuite le faisceau de Sam de Iron and Wine avec sa couverture de de si grandes hauteurs du service postal, suivi d’un autre des factors élevés de la nuit: un duo avec Madison Cunningham sur l’une de ces choses de Nick Drake en premier, avec une taase de la chanson thème de Sesame Road qui était étrangement bien. Imogen Heap et Man Sigsworth, alias Frou Frou, se sont réunis pour Let Go, ainsi qu’une pièce improvisée basée sur une mélodie fournie par le public. Mais peut-être que la efficiency la plus frappante de la nuit a été une autre couverture: la model du musicien de jazz Laufey de Do not Panic de Coldplay, avec juste du piano et du chant. En s’appuyant à partir d’une délicate introduction à un chorus puissant, elle a transformé la chanson de deux minutes en une pièce dynamique radicale qui mérite sa propre sortie.
Bien sûr, les tibias ont été sauvés pour la fin, effectuant un nouvel argot – comme entendu dans les écouteurs de Portman – et les soins sont effrayants. La bande originale a aidé à lancer la carrière du groupe; En tant que chanteuse, James Mercer, a déclaré: «Cela a changé mon La vie, je vais te dire ça.
En réfléchissant à cette ligne, je me suis retrouvé de façon inattendue. Backyard State est sorti à un second où la musique passait du physique au numérique – ce fut une brève période dans laquelle les chansons étaient de plus en plus accessibles, mais il y avait encore du travail impliqué dans les retrouver, et un sentiment de fierté de penser que vous aviez trouvé un artiste que vos amis ne connaissent peut-être pas. Il y avait de la valeur dans l’obscurité, ou la notion de celle-ci.
Ou peut-être que c’est comme ça que tout le monde ressent à 19 ans. Quoi qu’il en soit, la bande originale a offert à de nombreux auditeurs cette expérience en caisse – une introduction à des artistes comme les Shins, ou même à Nick Drake, dont la star posthume montait – et une invitation à rechercher plus de musique qui changerait sa vie.
Il est difficile d’imaginer un personnage de movie disant cette ligne aujourd’hui; C’est trop moelleux, trop idéaliste, aussi 2004. Mais j’avais presque oublié que le sentiment existait du tout. Samedi soir, pendant quelques heures, il est revenu.
