Le titre de l’épisode de la saison 2 de « The Repearsal », « Gotta Have Host », contient un défi à l’intérieur. La raison d’être une série de comédie est exactement celle, pour divertir le public et leur montrer un second amusant, mais le créateur de la série Nathan Fielder reconnaît en voix off qu’il doit commencer très sérieusement, étant donné que le sujet de la saison est la sécurité et la communication dans les cockpits d’avion. Bien que le comédien diagnostique cette part d’environ 10 minutes de «la répétition» comme une avec des «rires zéro», le spectacle désarme sournoisement ce qui pourrait être un sombre montage des accidents d’avion, et il le fait d’une manière particulièrement «de répétition».
Le spectacle HBO est maintenant bien connu pour les recréations méticuleuses de sa conception de la manufacturing d’emplacements du monde réel (Shoutout au salon Alligator de New York et au Lounge Lizard de Nate, son tournage de movie de croisement d’État). Dans la séquence d’ouverture de la saison 2, il semble continuer cette tendance avec une recréation détaillée d’un cockpit en tant que copilote (Eric Barron) ne parvient pas à convaincre son pilote (Gregory Gast) de rompre une approche d’atterrissage qui semble mal. Une caméra légèrement nerveuse rebondissant entre les plans proches et moyens des pilotes et un rating sérieux et légèrement lugubre ajoute à la pressure de montage. C’est aussi grave que n’importe quel movie prendrait un accident d’avion dans les instants avant qu’il ne se produise.
Mais dans l’accident qui en résulte, alors que les flammes éclatent tout autour et que les corps du pilote deviennent mous, la caméra dans le cockpit trouve le joueur de champ, debout contre la conflagration. Nous voyons que nous sommes, en fait, sur une scène sonore, entourés d’un mur LED; Ensuite, dans un tir plus massive, Fielder s’éloigne de l’ensemble du cockpit. Que le spectateur rie ou non pour le second – l’intrusion inévitable de Fielder lui-même dans le monde qu’il a créé – est entre eux et Dieu. Mais cette révélation est une évolution magistrale des façons dont la «répétition» complique notre compréhension de ce que nous regardons en nous montrant les coutures artificielles de la façon dont elle est faite.
Tout au lengthy du montage qui en résulte des accidents d’avion que Fielder traverse avec l’ancien membre du Nationwide Transportation Security Board, John Goglia, il y a une danse très délicate entre le joueur de champ et Goglia assis à une desk de conférence, les recréations des accidents d’avion joués de façon spectaculaire, et des moments où nous voyons un champ de champ regardant dans le cockpit set de la scène sonore avec le mur dirigé derrière lui.
Ce n’est pas que la pressure se casse chaque fois que nous voyons un joueur de champ fixant les «pilotes», ce qui rend les erreurs de communication que nous connaissons sur le level de les tuer. Les enjeux sont trop élevés pour cela. Mais l’utilisation du mur LED crée une marge de sécurité que le joueur de champ et l’équipe de cinéma peuvent s’adapter, nous donnant plus ou moins d’un environnement réaliste. « The Repearsal » peut toujours se retirer d’un nez dramatique en montrant un joueur de champ regardant, même si l’avion est sur le level de descendre.
En fait, Fielder s’guarantee de s’insérer dans presque tous les suites des accidents, nous rappelant continuellement qu’il recréait ces moments de mort et de destruction, en maintenant le sentiment que nous sommes dans son monde et qu’il fait cela dans un however. Nous commençons à reconnaître le modèle, jusqu’à la fin, le montage est succesful de couper à partir d’un premier officier (Jacob Tittl) sur un vol American Airways en comprenant une erreur a été commise sur le plan de Fielder regardant dans le cockpit post-crash, a conduit le mur en flammes.
C’est une mise en scène, une prise de vue et une modification très pointus, bien sûr, mais c’est aussi une utilisation nouvelle et engageante de la technologie de quantity. Fielder et son équipe de cinéma sont capables de basculer entre le mur LED offrant un éclairage et des environnements réalistes, et le mur LED comme un artifice absurde.
Ce faisant, les cinéastes sont capables de nous garder dans deux espaces tonaux en même temps. Nous sommes rassurés que Nathan Fielder va apparaître et révéler la building complexe derrière la « réalité » accrue dans laquelle il répète. Mais nous sommes également prêts à prendre ce qu’il dit plus au sérieux que si nous attendions toujours ce premier rire.
«The Repearsal» est maintenant en difficulté sur Max.
