« Il y a juste des choses, tout le monde est d’accord, qui ne sont pas mal. »
Dit avec la condamnation de quelqu’un qui n’a jamais remis en query son code d’éthique, mais à un second où un observateur neutral peut se demander remark une boussole morale fonctionnelle pourrait guider quiconque vers un second aussi calamite, la ligne ci-dessus est à la fois un panneau de signalisation flagrant et un mal réalisé. C’est assez easy, assez massive et assez direct pour accompagner: sûrement, chers lecteurs, vous pouvez penser à une motion ou une opinion que tout le monde serait mal. Mais dans le monde fabriqué de «The Final of Us» ainsi que le nôtre légèrement Moins de réalité dystopique, les gens sont systématiquement surpris de découvrir le désaccord où ils ne pensaient pas. La saison 1 fournit des exemples en abondance (Henry de Lamar Johnson, à la fois un traître et un protecteur, reste en tête), et il en va de même pour notre quotidien et décourageant titres.
Examinez de près les notions perçues de comportement de principe, et vous pouvez déployer une clé squelette pour Craig Mazin et l’adaptation HBO de Neil Druckmann. Après deux saisons, il est clair que la saga de survie post-apocalyptique a un vif intérêt pour les téléspectateurs au défi de reconsidérer les notions acceptées de bien et de mal, de héros et de méchants, bien et mal, d’une manière qui se despatched – de le dire bien – inconfortable. Parfois, il hassle les téléspectateurs avec des clickers couverts de champignon qui sillonnent de l’obscurité, prêts à prendre une bouchée des rares persistantes de la Terre non infectées. Parfois, cela bouleverse le public par la perte, à grande et petite échelle, alors que nos protagonistes Ellie (Bella Ramsey) et Joel (Pedro Pascal) luttent avec des amis mourants et des membres de la famille, tout en pleurant simultanément l’effondrement de l’humanité.
Comme un Bloater à bois portant sur sa proie tremblante, étendant ces craintes à des calamités plus larges et presque universelles prête «The Final of Us» un poids considérable, et une fois que le discours a dépassé la façon dont il était étonnant que quelqu’un ait finalement été en mesure de transformer un jeu vidéo bien-aimé en une émission de télévision tout aussi estimée, la saison 1 comme un pandémie allégorie, un environnement allégorie, un politique allégorie, et plus.
Il y a beaucoup de sol fertile là-bas pour l’inconfort et le désaccord, mais la puissance la plus pure et la plus pure de la série vient d’inviter la notion de famille dans la mêlée. Après tout, les familles peuvent nous unifier ou elles peuvent nous diviser. Ils peuvent nous aider à nous voir comme des égaux, ou ils peuvent exacerber les frontières entre «famille» et «tout le monde». Parmi ses nombreuses forces, la saison 2 prend une grande balle de démolition et brillante et brillante à de telles frontières et frontières, groupes et gangs, même lorsqu’ils s’appliquent à ce que «tout le monde» était d’accord par le passé. Ce faisant, il espère que nous pourrons ramasser les pièces pour former un avenir plus égalitaire – quelque selected de plus proche, au moins, que ce que nous vivons maintenant – et il le fait sans ignorer la route dure à venir.
Et la route est difficile. Il suffit de regarder quand la boule de démolition a pris contact dans la saison 1. « La première finale de Tlou » voit Joel « sauver » Ellie, mais demande si elle est qui il sauve vraiment. Pris par les lucioles pour utiliser son immunité pour développer un remède contre les cordyceps cataclysmiques, Ellie connaît les risques – étant engendrés, poussés et ouverts par les scientifiques – et elle veut toujours aider, quel que soit le coût. Mais Joel refuse. Ayant déjà perdu une fille à trigger de cette maladie, il ne peut pas mettre l’idée d’en perdre un autre. Il tue donc les dizaines de soldats, d’infirmières et de médecins essayant de sauver le monde, tout pour préserver la famille qu’il a forgée dans ses incendies.
La saison 2 start cinq ans plus tard, lorsque Joel et Ellie sont enchevêtrés dans le refuge en plein essor connu sous le nom de Jackson Gap, Wyoming. Avec des murs géants fabriqués à partir du bois imposant à proximité, les résidents sont garantis contre les infectés. Ils adhèrent à des patrouilles quasi constantes des villes et des forêts environnantes, chassant des fournitures jetées et ramassant des attaquants errants. Mais l’consideration s’est détournée de ce qui se passe là-bas. Ils ne peuvent pas construire des logements assez rapidement pour satisfaire l’afflux de nouveaux habitants, ce qui crée une fissure dans l’objectif de la ville. Devraient-ils continuer à s’étendre? Devraient-ils protéger ce qu’ils ont? Doivent-ils choisir?
Joel proceed comme le sort prudent, et bien qu’il soit devenu un élément admiré à Jackson, il n’est pas membre du conseil comme son frère Tommy (Gabriel Luna) ou la belle-sœur Maria (Rutina Wesley). Ils ne veulent refuser personne, peu importe la pression du temps et des ressources, et le reste du gouvernement native – y compris Jesse (Younger Mazino), un jeune membre du conseil – a tendance à être d’accord avec leur approche inclusive d’une communauté sturdy.
Ellie, maintenant âgé de 19 ans, arbore toujours le bord de la bravade jeune. Elle aime faire patrouille, à la recherche de magasins semi-abandonnés où les zombies ne se cachent pas ou des collines silencieuses à partir desquelles couler quelques clickers lointains. Là-bas, elle est dans son élément d’adrénaline-junkie, mais en ville, elle est un peu moins sûre de soi – du moins en ce qui concerne son gros coup, Dina (Isabela Merced). Fellome de frisson de frisson, Dina aime également monter à cheval à l’extérieur des murs du fort, aime également tuer des créatures sanguines, et aime aussi… Jesse. Ou elle avait l’habitude. Leur découplage et le recouplage permettent à Ellie de savoir s’il faut faire un pas (comme son intuition de demande) ou arrêter de lire dans des gestes platoniques d’amitié.
En d’autres termes, la vie est presque normale – pas qu’elle puisse durer. Des conseils de mécontentement sont dispersés tout au lengthy de la première, dont la plupart HBO a interdit aux critiques de mentionner, mais l’indice le plus concernant est que Joel et Ellie sont dans un crachat. Personne ne sait pourquoi. Leurs amis, voisins et même thérapeute de Joel, Gail (MVP de Spring TV Catherine O’Hara), remarquent tous leur querelle silencieuse et même se renseigner sur sa trigger, mais en useless. C’est peut-être juste une adolescente qui se bat avec son père de facto. Peut-être que tout est dans leur tête. C’est peut-être un argument fool sur le level de paraître encore plus stupide à la suite d’une menace sérieuse.
La saison 2 de « The Final of Us » proceed d’appuyer sur les thèmes pertinents qu’il a mis au jour il y a deux ans. De nouveaux personnages comme Abby (Kaitlyn Dever) et Isaac (Jeffrey Wright) approfondissent et déforment la conviction que les vrais monstres sont en nous. L’émergence d’une communauté religieuse culte connue sous le nom de cicatrices et d’une organisation paramilitaire appelée les Wolves élargit les questions de l’émission sur les bons éléments fondamentaux pour une société fonctionnelle. Les épisodes examinent pourquoi nous survivons plus que remark survivre, et la compassion uniforme renforce les décisions de chacun – colorées dans les nuances de gris du blanc pur au noir de pitch – prête la saison, aussi pénible qu’elle soit, un sentiment d’optimisme faible mais distinct.
Plus que tout, cependant, la saison 2 de «The Final of Us» concerne les cycles générationnels – les cycles de violence, les cycles de loyauté et la façon dont ces cycles devraient et ne devraient pas se chevaucher. Mazin et Druckmann utilisent des familles génétiques et trouvées, pour explorer la nature vs Nurture; comportement hérité ou appris et finalement adopté, souvent sans assez de réflexion pour savoir pourquoi. Ils ont mis les gens dans des conditions impossibles pour ne pas savourer leur malheur, mais pour en tirer des leçons, en espérant que quiconque regarde peut faire de même.
C’est une grande demande. Si la saison 2 semble moins complète que la saison 1, ce n’est pas faute de substance. (Bien que moins gonflé, il est similaire à «Squid Recreation 2» – plus d’une demi-saison battu qu’à son propre arc. En plus des performances épineuses d’O’Hara, les regards douloureux de Pascal et la lueur innocente de Ramsey sont déployées à la perfection et développées aussi scrupuleuses que les scripts. «The Final of Us» reste une ruée à regarder, aussi écrasant qu’un raz de marée et un perçage que l’eau la plus froide.
À l’époque où la première saison a été lancée, je craignais que la nature sombre de l’histoire ne repousse des gens qui se connectaient pour des peurs superficielles. De telles craintes se sont révélées pour rien, automotive les téléspectateurs se sont révélés en masse comparable aux morts-vivants vus à l’écran. Mais la saison 2 double ce qu’elle demande à son public, dévoilant un récit difficile rempli d’idées difficiles – des idées que les gens fondent toute leur vie, et donc les idées que les gens peuvent avoir du mal à réévaluer. Le public, semble-t-il, ne cherche pas à être mis au défi au milieu des temps difficiles, en particulier par leur divertissement. J’espère une fois de plus pour voir mes inquiétudes réprimées, même si je m’assois ici en me demandant quels torts contenus deviendront les dilemmes de demain.
Grade: a-
La saison 2 de « The Final of Us » sera présentée le dimanche 13 avril à 21 h HO sur HBO et Max. De nouveaux épisodes seront publiés chaque semaine.
