Queer (18, 136 minutos)
Veredicto: diga nunca mais
Os fãs de Shaken Bond podem precisar de um grande Martini para enfrentar o Queer.
Daniel Craig está claramente em uma missão drástica para destruir sua imagem de 007 ao assumir o papel de um homem homosexual carente, alcoólatra, viciado em heroína e predador, que percorre bares para homens jovens e depois os envolve em sexo explícito de arregalar os olhos.
Digamos que não é para assistir com a família no dia de Natal.
Servilmente baseado na novela da period Beat de William S. Burroughs – embora sem suas partes mais revoltantes – Queer é um conto sórdido de medo e auto-aversão na Cidade do México dos anos 1950 (embora seja obviamente filmado em um estúdio na Itália) .
Aqui, o expatriado americano Lee (Craig) fica obcecado por um jovem ex-militar da Marinha dos EUA emocionalmente distante (um bonito, mas vazio, Drew Starkey).
O rapaz é homosexual? Lee não sabe dizer, mas está determinado a descobrir. A partir daí, os dois homens alternadamente ficam bêbados e fazem sexo, ou ficam bêbados e não fazem sexo, até enjoar.
Jason Schwartzman oferece calor bem-vindo e alívio cômico como um homossexual jovial e de terno gordo (pensei que isso não fosse mais permitido?) Que é roubado repetidamente por estranhos com quem faz sexo.
Daniel Craig está claramente em uma missão drástica para acabar com sua imagem de 007, ao assumir o papel de um homem homosexual carente, alcoólatra, viciado em heroína e predador, que percorre bares em busca de jovens e depois os envolve em sexo explícito de arregalar os olhos.
No entanto, todo o empreendimento sem enredo não está indo a lugar nenhum rapidamente, até um terceiro ato bizarro, onde a dupla faz uma viagem estranha à selva sul-americana, motivada pelo interesse de Lee em telepatia, encontra Lesley Manville armado, luta com um venenoso cobram e rastejam dentro da pele um do outro.
Para ser justo, Craig tem alguns momentos magníficos.
Um destaque é uma cena digna de prêmios, onde Lee injeta heroína e olha, dolorosa e pungentemente, para a câmera.
E Burroughs ficaria extremamente lisonjeado ao ver seu alter ego encarnado por tal carne. O físico de Craig fala mais de um homem construído com smoothies de couve e supino do que cigarros, drogas pesadas e tequila.
Servilmente baseado na novela da period Beat de William S. Burroughs – embora sem suas partes mais revoltantes – Queer é um conto sórdido de medo e auto-aversão na Cidade do México dos anos 1950 (embora seja obviamente filmado em um estúdio na Itália)
O diretor Luca Guadagnino (Challengers, Name Me By Your Title) é um mestre em explorar o poder e o desejo.
Mas tenho dificuldade em entender o que ele quer dizer aqui, além do fato de que Lee é um homem que anseia por intimidade e é tragicamente incapaz disso.
E ainda assim, apesar do desempenho comprometido de Craig, você não consegue sentir a agonia de Lee.
Guadagnino é um autor ousado e há alguns lampejos de verdadeira beleza nesta falha de ignição suada e sem alma.
No entanto, como forma de Craig colocar Bond para dormir e se restabelecer como um ator sério, a missão foi cumprida.
De Roger Moore com amor (12A, 79 minutos
Veredicto: Licença para emocionar
Se você está procurando uma solução para Bond, minha recomendação é De Roger Moore With Love.
Este retrato comemorativo reflete de forma divertida seu tema: autodepreciativo e irresistivelmente charmoso, embora um pouco unidimensional. Eu adorei.
Se você está procurando uma solução para Bond, minha recomendação é De Roger Moore With Love. Na foto: Sir Roger Moore
Narrado com uma sobrancelha levantada, explica como a estrela de The Saint criou pela primeira vez sua icônica personalidade elegante; depois jogou com perfeição, dentro e fora da tela, por toda a vida.
“Ele simplesmente conseguiu”, declara a ex-Bond lady Jane Seymour, uma dos vários “queridos amigos” entrevistados, incluindo Joan Collins e Pierce Brosnan.
Ninguém tem uma palavra ruim a dizer sobre o homem e, ao contrário de Craig, Moore interpretou alegremente 007 até a idade em que sua última Bond lady lhe disse que ele a lembrava do pai dela.
Amante de carros velozes, casas luxuosas e mulheres lindas, ele morreu sem arrependimentos na vida e aproveitou cada momento de ouro. Que refrescante.
Kraven, o caçador (15, 127 minutos)
Veredicto: Peru supervilão
A caminho de ser o mais recente fracasso da franquia Spider-Man Universe da Sony, depois de Madame Internet e Morbius, Kraven The Hunter é a história de origem do vilão dos quadrinhos Kraven (Aaron Taylor-Johnson), que começa a vida como Sergei, o simpático filho mais velho de um desagradável traficante russo (Russell Crowe com sotaque Dodgeski).
Kraven The Hunter é a história de origem do vilão dos quadrinhos Kraven (Aaron Taylor-Johnson, na foto), que começa a vida como Sergei, o simpático filho mais velho de um desagradável traficante russo (Russell Crowe com sotaque Dodgeski)
Papai instrui seus meninos: ‘Somos predadores. Eles são presas.
Quando Sergei é atacado por um leão em um safári, uma série de eventos improváveis conferem a ele superpoderes mal definidos e ele sai para caçar bandidos que matam animais de caça, ou algo assim. É difícil contar mais, pois a trama tem mais buracos do que um tapete comido por traças.
Há um inimigo chamado ‘O Rinoceronte’ (Alessandro Nivola), um assassino, ‘O Estrangeiro’ (Christopher Abbott), e uma personagem feminina forte e simbólica, Calypso (Ariana DeBose), que é uma ‘advogada investigativa’ que lê cartas de tarô com um segredo misterioso.
Ela pode ficar com isso.
O CGI é complicado e o roteiro tão terrível que provocou risadas na minha exibição para a imprensa. Não prenda a respiração por Kraven 2.
