Alegria (12A, 124 minutos)
Veredicto: história edificante
Os entusiastas do quiz de pub sempre souberam o nome do primeiro bebê de “proveta”. A pergunta surge muito e a resposta é Louise Brown.
Mas é o nome do meio dela que dá ao filme de Ben Taylor um título comovente. Evidentemente, a convite dos pais extasiados de Louise, foi conferido pela equipe médica que tornou possível a vida da filha. Apropriadamente, eles escolheram Pleasure.
O filme é estrelado por Invoice Nighy, James Norton e Thomasin McKenzie como os pioneiros britânicos da fertilização in vitro (FIV), tratamento do qual Louise nasceu em julho de 1978.
De certa forma, isso me lembra A Rede Social (2010) e O Jogo da Imitação (2014), até mesmo Oppenheimer (2023). São todas histórias sobre avanços complexos que devem ser contados de forma convincente, porque sabemos o remaining antes mesmo de as luzes se apagarem.
Para criar uma tensão dramática, é necessário que haja grandes obstáculos no caminho. Aqui, o institution está totalmente contra o que o obstetra Patrick Steptoe (Nighy), o fisiologista Robert Edwards (Norton) e o embriologista Jean Purdy (McKenzie) estão tentando fazer. Nas palavras de Edwards, isso significa simplesmente “curar a falta de filhos”.
Assim que o trio unir forças em 1968, Steptoe antecipa a hostilidade que enfrentarão. “A Igreja, o Estado, o mundo… vão atirar-nos o livro”, diz ele.
O filme é estrelado por Invoice Nighy, James Norton e Thomasin McKenzie como os pioneiros britânicos da fertilização in vitro (FIV), tratamento do qual Louise nasceu em julho de 1978.
Para criar uma tensão dramática, é necessário que haja grandes obstáculos no caminho. Aqui, o institution está morto contra o que está tentando fazer
O desafio do filme é tornar as inúmeras complexidades das primeiras pesquisas sobre fertilização in vitro acessíveis ao público de hoje.
O roteirista Jack Thorne personaliza isso – com quanta licença dramática eu não sei – construindo um distanciamento entre Purdy e sua mãe devotamente religiosa (Joanna Scanlan).
Mas quando lhes dizem que não têm o direito de “brincar de Deus”, tanto Purdy quanto Edwards têm uma resposta pronta (embora talvez falsa): que ninguém diz a mesma coisa sobre óculos e dentaduras, então por que a engenhosidade humana não deveria abordar a infertilidade como tem feito? miopia e cárie dentária?
O desafio do filme é tornar acessíveis ao público de hoje as inúmeras complexidades das primeiras pesquisas sobre fertilização in vitro. Ele faz isso bem, alcançando um equilíbrio fácil entre o jargão médico solene necessário para dar autenticidade à história (em Pleasure, até onde sei, os ‘folículos pré-ovulatórios’ fazem sua estreia no cinema convencional) e aquele charme alegre do período. que tantas vezes impulsiona os filmes britânicos ambientados na década de 1960.
Ficou até evidente da última vez que a atriz Kiwi McKenzie apareceu na Inglaterra dos anos 1960, interpretando uma estudante de moda assombrada no emocionante filme de terror psicológico de Edgar Wright, Final Evening In Soho (2021). Ela period perfeita para esse papel, mas aqui me parece um pouco errada: muito pálida e cativante para interpretar o formidável Purdy. Veja bem, uma rápida verificação na Wikipedia revela que Purdy, surpreendentemente, tinha apenas 23 anos quando se uniu pela primeira vez aos muito mais velhos Steptoe e Edwards.
Como Steptoe, Nighy oferece seu conjunto padrão de maneirismos de voz suave e mãos trêmulas, mas ele é convincente como o médico compelido pelas forças da desaprovação abafada a perseguir seu sonho em um prédio atrás de um hospital de Oldham.
E Norton está perfeitamente bem como o entusiasmado Edwards, que num debate na TV enfrenta um dos grandes cientistas que se opõem amargamente ao conceito de fertilização in vitro: o biólogo molecular James Watson.
De certa forma, isso me lembra The Social Community (2010) e The Imitation Recreation (2014), até mesmo Oppenheimer (2023), escreve Brian Viner
Como Steptoe, Nighy apresenta seu conjunto padrão de maneirismos de voz suave e mãos trêmulas, mas ele é convincente como o médico compelido pelas forças da desaprovação abafada a perseguir seu sonho em um prédio atrás de um hospital de Oldham.
Aliás, tal como Watson ganhou o Prémio Nobel (pelo seu papel na descoberta do ADN), o mesmo aconteceu com Edwards, décadas mais tarde. Mas este filme se concentra mais na batalha do que na vitória, detendo-se nas falhas laboratoriais que terminaram em decepção para o primeiro grupo de aspirantes a mães tratadas em Oldham.
Novamente, não sei o quanto vem da vida actual e quanto vem do teclado de Thorne, mas essas mulheres se autodenominam divertidamente de Ovum Membership e, em uma cena afetuosa, até fazem uma viagem de charabanc à beira-mar.
Purdy, que os acompanha, é a figura central de Pleasure, enquanto os cineastas se esforçam para dar a ela o standing que durante anos Edwards insistiu que ela merecia, como parceira igualitária na história da fertilização in vitro.
Infelizmente, ela não estava por perto para ouvir seus apelos. Em 1985, a mulher que partilhava a responsabilidade pela criação de tantas vidas teve a sua própria ceifada pelo cancro, antes de completar 40 anos.
- Pleasure já está em exibição nos cinemas e estará disponível na Netflix a partir de 22 de novembro.
Esteticistas famosos se enfrentam em um verdadeiro suspense
Skincare (18, 96 minutos) é um thriller não isento de falhas, mas Elizabeth Banks tem uma atuação adequadamente brilhante como a esteticista de Los Angeles Hope Goldman, que acredita que um rival está tentando tirá-la do mercado com uma campanha de cartas de ódio e sabotagem comercial. .
Existem algumas reviravoltas desajeitadas na trama (e muitas portas deixadas convenientemente abertas à noite), mas talvez tenha sido assim que realmente aconteceu, porque o filme foi inspirado na história actual da ‘celebridade facialista’ Daybreak DaLuise.
- Skincare já está disponível em várias plataformas de streaming.
Skincare (18, 96 minutos) é um thriller não isento de falhas, mas Elizabeth Banks (foto) apresenta uma atuação adequadamente brilhante
Existem algumas reviravoltas desajeitadas na trama (e muitas portas deixadas convenientemente entreabertas à noite), mas talvez tenha sido assim que realmente aconteceu
Espadas e sandálias… e babuínos assassinos
Gladiador II (15, 148 minutos)
Veredicto: Muito para Crowe sobre
Ao longo da exuberante sequência de Gladiador (2000), de Sir Ridley Scott, você quase pode ouvir as engrenagens de sua mente girando como rodas de uma carruagem, enquanto ele cria paralelos descaradamente nada sutis com o filme authentic.
Assim, mais uma vez temos um herói tragicamente enlutado que já foi ouvido pelos imperadores, mas está reduzido a lutar pela sua vida no Coliseu.
Desta vez é Lucius (Paul Mescal), jovem sobrinho do malvado Cômodo do primeiro filme, agora escravizado depois de liderar a resistência às ambições imperiais romanas no Norte da África.
Lucius não vê sua mãe, Lucilla (Connie Nielsen), irmã de Commodus, há anos. Mal sabe ele que ela agora é casada com o common romano Marco Acácio (Pedro Pascal), a quem ele culpa pela morte de sua bela esposa.
Um obscuro traficante de armas chamado Macrinus (Denzel Washington, exaltando suas falas com alegria) fez de Lucius seu campeão, observando que “a raiva jorra de você como leite”.
Ao longo da exuberante sequência de Gladiador (2000), de Sir Ridley Scott, você quase pode ouvir as engrenagens de sua mente girando como rodas de uma carruagem, enquanto ele cria paralelos descaradamente nada sutis com o filme authentic.
Mais uma vez temos um herói tragicamente enlutado que já foi ouvido pelos imperadores, mas está reduzido a lutar pela sua vida no Coliseu.
Certamente, Lucius não se intimida com nada que o Coliseu possa lançar contra ele, desde babuínos assassinos até tubarões selvagens. Sim, tubarões! As verdades históricas nunca importaram muito para Scott.
Enquanto isso, Roma se tornou uma fossa de depravação sob os nojentos imperadores gêmeos Geta (Joseph Quinn) e seu irmão gêmeo Caracalla (Fred Hechinger) – pense em Jedward em togas. Então Acácio conspira com a perfumada Lucila para derrubá-los.
Agora ela percebeu que Lucius é seu filho há muito perdido, mas será que ela conseguirá superar seu ódio? E o que ele fará com a revelação de que Maximus de Russell Crowe period seu verdadeiro pai? Aliás, o que achamos disso? Não foi o que fomos levados a acreditar na primeira vez.
Mas não importa pequenos inconvenientes como fatos. As cenas de luta são ótimas, Washington é uma piada e, como herói de espadas e sandálias, Mescal tem muito o que Crowe.
- Uma crítica mais longa deste filme foi publicada no jornal de terça-feira. Gladiador II já está nos cinemas.
